martes, 20 de septiembre de 2016

4. Texturas

En este tema veremos las texturas, que es la cualidad visual y táctil que presentan las superficies.
Hay, pues texturas visuales y táctiles. También podemos hablar de texturas naturales (creadas por la naturaleza) y artificiales (creadas por el hombre)

En estos vídeos vemos ejemplos de texturas:




martes, 7 de junio de 2016

Dibujar cómics online

Hoy en día podemos dibujar cómics online. Basta tener conexión a Internet y entrar en alguna de las webs que ofrecen este servicio. 

Algunas requieren estar registrado, otras piden algún pago por determinadas funciones, pero la mayoría de ellas nos dejan probar con distintos personajes, fondos y textos para crear nuestro propio cómic:
- Dibuja un comic

- Strip Generator

- superactioncomicmaker

- makebeliefscomix

- Pixton

- Comic Creator

- Rexito

- Witty Comics

- Toondoo

- Garfield’s Comic Creator

- Comicmaster

- Create Your own comic

- Create Your own superhero

lunes, 6 de junio de 2016

Cómo dibujar cómics




El anterior post, una breve introducción, no estaría completo sin intentare escribir sobre esto: cómo dibujar cómics.
Y bueno, si en una librería recorren su sección de historietas, verán que, aparte de no ser sólo infantiles, la variedad y calidad de dibujos e historias es enorme. La web "Guía del Cómic" muestra muchos estilos y dibujantes.
variedad de comics
De historias, llamadas también guiones, como en el cine, aparte de decir que son imprescindibles, y que "dibujar" una historia no es "ilustrar" una historia, que ese es otro -noble- campo del dibujo, diré que las historias de cómic no son meros relatos, sino que han de nacer para ser dibujadas, y dibujadas de tal manera que el dibujo haga innecesaria la palabra y las palabras hagan innecesarias el dibujarlas. Ambas, texto y dibujos se complementan en un cómic.

Hay quien hoy llama al cómic "novela gráfica".
No me gusta. Nadie llama al cine, por ejemplo, "novela filmada". Si no les gusta la palabra cómic, o historieta, yo les pediría que inventasen otra palabra específica para ella. De los distintos y escasos nombres, pobre destino de las artes modestas, ya hablaba yo en el post anterior.
Pero hablaré de dibujos. Lo mismo que en las clases de lengua o idiomas han "apropiado", y quizás maltratado, el cómic para hablar del lenguaje, yo, aunque sea parcial, que no olvido la importancia de los textos, incluidos los sonidos y onomatopeyas, hablaré -brevemente- aquí de cómo dibujar cómic.

Puesto que hay miles de estilos, lo primero es definir qué estilo nos gusta, o queremos crear, que va desde el abstracto al más realista, pasando por el infantil, el cómico o el manga.
Así pues, elegido un estilo, lo suyo será practicar en cómo dibujar personajes, fondos, detalles,… dibujar, dibujar y dibujar. Eso sí, podemos usar diferentes estilos o "personalidades" según el tipo de historia que queramos contar.

tebeos


Hay que entender después qué es la viñeta. El cómic cuenta una historia en fragmentos, y estos son las viñetas: cuadradadas, rectangulares o irregulares, encierran una escena,una parte de la historia. A la hora de crear deberemos pensar en ese espacio, que no debe ni contener demasiado ni poco. Luego habrá que pensar en el tamaño de la viñeta y en el encuadre. Como en el cine, una viñeta puede contener desde un detalle preciso (un objeto, una mano,…) hasta una gran panorámica de una escena. Habrá que recordar y elegir entre plano de detalle, primer plano, plano medio, plano americano, plano general o plano panorámico.


viñetas


Y en cada viñeta habrá que contar con el espacio que ocupan los textos, desde los de narración a los diálogos o pensamientos, pasando por los sonidos de la escena. Forman parte del cómic y requieren un espacio. Hay que tener en cuenta también el orden de lectura, de izquierda a derecha y de arriba abajo para que se entiendanlos diálogos.


viñetas


Será conveniente trabajar en un borrador previo de la página con las viñetas y un boceto de los personajes, el fondo, los textos y comprobar que está correcto. No olvidemos otros recursos que incluyen movimiento como líneas cinéticas o de dirección o vibración, que darán mas vida a los dibujos y de que el tamaño de la letra es también la fuerza con que se oye un sonido.

sonidos


Recursos: si queremos ser realistas será bueno documentarnos. En Internet y en libros existen imágenes que permitirán situar a nuestros personajes en cualquier lugar y situación. Caso de ser lugares futuros o imaginarios será nuestra imaginación la que deba ayudarnos. También hay vídeos y páginas en Internet que enseñan dibujos paso a paso. Nada sustituirá no obstante a la práctica en el dibujo, que nos irá acercando a un estilo propio.


Técnicas y procedimientos: hoy en día el cómic se dibuja desde los medios más tradicionales, como la plumilla y tinta a los más avanzados, el ordenador o las tablets. Quien quiere dibujar puede dibujar en todos. Evidentemente, aunque sea para la difusión, nadie puede estos días olvidar los ordenadores, que permiten enviar, compartir o comentar los dibujos casi al instante. La técnica "tradicional" pasa por las fases de boceto (dibujo previo), entintado (pasado a tinta), rotulado (insertar los textos) y color (o tramado, o no, si elegimos hacerlo en blanco y negro. La técnica "por ordenador", ya sea con un programa en nuestro ordenador, o dibujando en Internet, suele partir de un boceto previo que se escanea o fotografía, dibujando luego sobre el ordenador en capas distintas para personajes, textos y color, y terminando por enviar o publicar sus resultados.


Libros y Webs: Los libros de dibujo y las webs de dibujo o dibujantes son muy útiles para conocer el estilo y la técnica y el "cómo" se hizo esto o aquello.

Pero repito: nada, nada sustituye a dibujar y dibujar.
Y para terminar, sin ser una lista exaustiva, dejo aquí los recurso que he encontrado sobre este tema:


- BiblioTICteca (de Lucía Álvarez): "El cómic" otros recursos sobre comic, cine y fotografía. De Lucía Álvarez es esta presentación:  


- Youtube - búsquedas sobe "Dibujar comic", "comic drawing", "bande dessinee cours", "fumetti disegno" y "manga drawing"

- Como dibujar cómics. Colección de tutoriales sobre dibujo. Enlaces diversos.

- Dibujando Comics. Quedan como los reales!.
Videotutoriales.
- MangaBlog. Tutoriales sobre manga.
- El texto en los comics. Más que texto, es una breve introducción al dibujo de cómics también.
Manual de cómic cartoon:





Cómic básico:

como crear personajes de comics




How to draw cartoon people




How to draw an urban Kid Real Easy


Cómo hacer un cómic: el boceto 1



Cómic Tutorial




Ejercicios prácticos para hacer TU PROPIO CÓMIC- Diseño de personajes de caricatura-



Cómo crear una historieta:

domingo, 5 de junio de 2016

El Comic o Historieta: el Noveno Arte.

Al cómic o historieta se le ha llamado "noveno arte", aunque posiblemente es más antiguo de lo que pensamos y es una de las aplicaciones más directas del dibujo.
Desde que alguien necesitó contar una historia con dibujos, y eso es decir casi desde la Prehistoria, podríamos decir que inventó el cómic o historieta. Así, los dibujos en las cuevas, y más tarde en los relieves griegos y mosaicos romanos, en las iglesias de la Edad Media ya contaban historias con dibujos.
Más adelante se le añadieron las palabras, y así en la Edad Media los juglares iban contando historias ayudándose de paneles o tapices con viñetas dibujadas y en cada una contaban un verso o canción hasta completar una historia.
No fue hasta el siglo XIX cuando se publicaron historias dibujadas en periódicos, de un formato más parecido al actual. Los periódicos americanos a final de siglo le dieron color y lo usaron como medio de captación del público con historias sencillas, humorísticas o de fantasía.
Existe el concepto erróneo de que el cómic es un arte infantil. No es así. Más de 100 años de publicaciones dan para todo tipo de historias. Además, el cómic se ha constituido en un semillero de ideas y de directores de cine: Tim Burton, Guillermo del Toro, Álex de la Iglesia, y otros muchos dibujan o han dibujado cómic, el esquema de una película o "storyboard" es de hecho una historia dibujada, y de muchos cómic se han hecho películas y series de televisión.
Además, el cómic tiene distintos nombres según los países: historieta, cómic, bande dessinée, fumetti, manga… en este blog lo explican un poco: RedCultura.
Una historia más extensa sobre los cómics la tenéis:
- En Wikipedia.
- En el blog de Roberto Mendoza: CubeBlog
- En esta presentación:
- Y también en esta serie de documentales:

lunes, 30 de mayo de 2016

Arte Canario


Arte canario, arte en Canarias.


Desde el arte aborigen canario hasta lo más moderno del arte actual, el arte en Canarias se ha mostrado de muy diferentes maneras. Cada artista de las islas canarias ha buscado expresarse con su sello personal, ya fuese inspirándose en el paisaje o en el pasado canario u olvidándose de ellos, adscribiéndose a una escuela o tendencia o creando la suya propia.

Muchos artistas canarios han salido fuera, han mostrado su obra y aprendido y han regresado aportando sus hallazgos o ideas sobre el arte. Algunas de sus obras se pueden ver en calles o museos, otras están en manos de particulares. Aquí muestro algunas, unas pocas de las obras de artistas canarios en pintura y escultura:



Y aquí añado unos vídeos de artistas canarios:










domingo, 8 de mayo de 2016

Contamos con eMotion - un proyecto educativo, colaborativo y multidisciplinar sobre Stop Motion


Este curso participaremos en el proyecto educativo, colaborativo y multidisciplinar sobre Stop Motion, "Contamos con eMotion"Lo mejor para conocer el proyecto es entrar en su página web: "Contamos con eMotion" y ver la presentación del proyecto.

Stop Motion es una técnica de animación foto a foto. Hay distintas maneras de hacer una animación por este sistema y los iremos viendo antes de realizar nuestras propias películas.

En la web hay tutoriales, propuestas didácticas y también se pueden ver allí los trabajos realizados en distintos centros educativos. Allí también, como ellos, publicaremos los resultados de nuestros trabajos, nuestras películas realizadas con el procedimiento del "Stop Motion".









En esta web, imaginationsoup, podemos ver cómo se hacen algunas películas de animación, como "Coraline":


"Pesadilla antes de Navidad":

O Bob Esponja en Stop Motion:




Aquí pongo algunos ejemplos de animaciones hechas con Stop-motion: 









O anuncios como este de Nokia:



Pixilación:

Es una técnica que usa personajes reales tomados foto a foto, elaborando con ellos anuncios o clips musicales como estos:


O estos otros ejemplos:



Aquí se ve como se hizo una animación por pixilación:

viernes, 15 de abril de 2016

El dibujo del entorno natural: los animales

A diferencia de minerales y vegetales, los animales incorporan el movimiento y una estructura en el cuerpo que viene dada por su esqueleto, caparazones o miembros.

El reino animal es muy extenso y dibujar animales va desde los más pequeños, los insectos, a los más complejos, los mamíferos, pasando por aves, reptiles y anfibios.

A los animales que viven en la tierra hay que añadir los que viven en el mar, que son muchísimos y que incluyen peces, moluscos, mamíferos y aves marinas.

Para dibujarlos lo primero es fijarse en su forma para luego simplificarla y detallarla:







A continuación, unos vídeos de cómo dibujar determinados animales:

Cómo dibujar un gato:

Cómo dibujar un gato -- powered by www.ehowenespanol.com

Cómo dibujar un caballo: 

How to draw a dog: 


How to Draw a Shark:

Aprender a dibujar ANIMALES 

¿Cómo dibujar un conejo? 

Como dibujar un caballo 

Dibujar animales con círculos:














jueves, 14 de abril de 2016

Dibujos del mar: los peces de César Manrique


Cesar Manrique fue un artista canario que nació en la isla de Lanzarote en el año 1919. Se trasladó a Madrid para estudiar en la Escuela de Bellas Artes y obtuvo el título de profesor de pintura y dibujo. A su vuelta trabajó en Lanzarote realizando murales y exposiciones. En 1962 se trasladó a Nueva York, de donde regresó en 1964. Realizó diversas obras tanto de pintura como de escultura y arquitectura en Lanzarote y otras islas y dedicó sus esfuerzos a tratar de salvar el medio ambiente y el paisaje canario. Es conocido por sus pinturas abstractas, sus esculturas de juguetes del viento y por haber adapado diversos lugares de Canarias para ser mostrados al turismo, como los Jameos del Agua, el Mirador del Río, el Jardín de Cactus o el Lago Martiañez. Murió en 1992 en un accidente de coche.

Unas de las obras por las que se le conoce también es por sus murales y diseños donde adaptaba la naturaleza a diseños geométricos y colores vivos. Como hizo también en el diseño de pintura de un BMW:



Y también lo hizo con su serie sobre peces:








Actividad:

Vamos a realizar una actividad basada en los peces de César Manrique:

1. Copia el diseño de uno de los peces de César Manrique y coloréalo a tu manera con colores vivos por los dos lados del papel.

2. Diseña tu propio pez o animal marino (pueden ser igualmente cangrejos, calamares o pulpos, delfines o ballenas. Divídelo en líneas y coloréalo como hiciste con el anterior por ambos lados.

3. Recorta los dos peces o animales marinos y únelos con hilo de nylon o tanza a los de otros compañeros/as para formar un móvil con el que decorar el aula.


domingo, 3 de abril de 2016

Las formas geométricas planas

FORMAS GEOMÉTRICAS PLANAS
Las formas geométricas planas son las formas planas que siguen las leyes de la geometría.
Geometría es una palabra que procede de "geo", que significa Tierra, y "metría", que significa medir.
Geometría es la ciencia que sirve para medir la Tierra, y estudia los puntos, las rectas, las formas de 2 y de 3 dimensiones.

Formas geométricas planas hay muchas, pero en este tema estudiaremos y dibujaremos dos: los polígonos y la circunferencia.

POLÍGONOS

Un polígono es una figura plana, limitada por una línea quebrada y cerrada. A los segmentos que lo componen se les llama LADOS, a los puntos en sus extremos se les llama VÉRTICES. Cada dos segmentos contiguos forman un ÁNGULO.
RADIO es el radio de la circunferencia circunscrita.
DIAGONAL es la recta que une dos vértices no consecutivos.

Los polígonos, si tienen los lados iguales se llaman EQUILÁTEROS.
Si tienen los ángulos iguales se llaman EQUIÁNGULOS.
Si tienen lados y ángulos iguales se llaman polígonos REGULARES. Estos se pueden inscribir en una circunferencia con todos sus vértices en ella.
Si no tienen lados ni ángulos iguales se llaman IRREGULARES.

Si un polígono está dentro de una circunferencia y sus vértices son puntos de ella, se llaman INSCRITO.
Si está fuera de la circunferencia pero con algún punto en de sus lados en ella se llama CIRCUNSCRITO.

Si un polígono está fuera de otra figura, conteniéndola, se llama EXTERIOR.
Si está dentro de otra figura o forma, se le llama INTERIOR.

POLÍGONOS ESTRELLADOS (ESTRELLAS)
Son polígonos regulares cuyos vértices se unen alternativamente. Cada tres, cuatro, cinco o más vértices se van uniendo con líneas. así que por cada vértice tienen dos lados.


ACTIVIDAD 40: Polígonos regulares inscritos y concéntricos.
La actividad consiste en dibujar polígonos de 3, 4, 5, 6, 7 y 8 lados inscritos en circunferencias de radio 4 cm. y dibujar dentro otros dos polígonos inscritos.

1- En una hoja de bloc de dibujo dibujar un margen de 1 cm. alrededor.
2- Dividir en 6 partes iguales, dos columnas y tres filas.
3- Hallar el centro de cada rectángulo trazando las diagonales.
4- Dibujar una circunferencia de radio 4 cm en el centro.
5- Borrar las diagonales anteriores.
6- Dibujar un diámetro horizontal y otro vertical en cada circunferencia.
7- Dibujar en el primer rectángulo un triángulo equilátero, en el segundo un cuadrado, en el tercero un pentágono regular, en el cuarto un hexágono regular, en el quinto un heptágono regular y en el sexto un octógono regular.
8- Repasar los polígonos y dibujar dentro otros dos haciendo líneas paralelas.
9- Colorear si se quiere.

ACTIVIDAD 41: Polígono estrellado de 12 lados
La actividad consiste en dibujar un polígono estrellado de 12 lados, dibujando primero el polígono inscrito en una circunferencia de radio 10 cm., uniendo los vertices alternativamente y coloreando después.

1- En una hoja de bloc de dibujo marcar el centro.
2- Dibujar una circunferencia de radio 10 cm. desde ese centro.
3- Dibujar el diámetro horizontal y el vertical de esa circunferencia.
4- Con la misma medida de 10 cm. trazar cuatro arcos desde los extremos de esos diámetros, así obtenemos los 12 vértices del polígono.
5- Numerar los vértices del 1 al 12 y unirlos alternativamente para dibujar la estrella. Se pueden añadir más estrellas dentro o fuera
6- Colorear el resultado.




Enlaces:
- Polígonos regulares.
- Construcción de polígonos regulares.
- Polígonos inscritos.
- Vídeos en Youtube de polígonos inscritos.



sábado, 2 de abril de 2016

Las formas planas

La forma Plana
Una forma plana es una superficie de dos dimensiones que tiene color, textura o tono homogéneos.

Muchos artistas usan formas planas para sus pinturas y trabajos artísticos. Ejemplos:
Obra de Joan Miró
Obra de Sonia Delaunay
Obra de Piet Mondrian
Obra de Vasili Kandinsky
Pintores… y escultores:
Obra de Alexander Calder



Diferenciación de formas en el plano.
Las formas se distinguen en el plano de las siguientes maneras:
Delimitando un contorno con una línea

Pintando la forma de un color diferente al fondo

Representarla con una textura diferente al fondo


Pintarla con el mismo color, pero distinto tono que el fondo
 














O combinando varias de estas maneras.

Tipos de Formas
Las formas se pueden clasificar de muchas maneras:

- Formas abstractas - aquellas en que NO se reconocen personas, cosas o elementos naturales.
- Formas figurativas - aquellas en que se reconocen personas, cosas o elementos naturales.

- Formas cerradas - aquellas que están claramente delimitadas.
- Formas abiertas - aquellas que NO se pueden ver claramente sus límites.
- Formas regulares - aquellas que tienen todos sus lados y ángulos iguales.
- Formas irregulares - aquellas que NO tienen todos los lados y ángulos iguales.
- Formas positivas - la forma se percibe como ocupante de un espacio.
- Formas negativas - la forma se percibe como algo vacío, rodeado de espacio.
- Formas simétricas - si se repiten a un lado y a otro de un eje o de un centro de simetría.
- Formas asimétricas - si no hay repetición respecto a un eje o centro de simetría.
Actividades:

Actividad - Barco con formas planas
Con papel charol o cartulinas de color realiza un barco. Se trata de recortar en diferentes colores, las formasque se aprecian en un barco: ventanas, chimeneas, velas, palos, quilla... Puede ser barco de vela o de vapor.

Actividad - Vidriera abstracta 
- En una cartulina negra tamaño A4 / folio, dibuja con tiza o lápiz distintas formas abstractas.
- Recorta las formas con unas tijeras.
- Pega por detrás papel celofán de colores, papel de seda, o si no, cualquier papel de color que contraste con la carrtulina.

Actividad - Arte Abstracto
- Elegir UNO de los 5 artistas mencionados al principio: Joan Miró, Sonia Delaunay, Piet Mondrian, Vasili Kandinsky o Alekander Calder.
- Escribir una breve biografía de su vida y su obra.
- Realizar una obra en color imitando el estilo de ese artista.

Actividad - Simetría de Mariposas
Las mariposas son un ejemplo de formas simétricas respecto a un eje:

- Pinta en una hoja de bloc de dibujo una mariposa simétrica inventada por tí. Ejemplos:


Actividad 37 - Simetría de Flores
Las flores son un ejemplo de formas simétricas respecto a un centro:
- Dibuja en una hoja de bloc una flor simétrica con compás y coloréala. Ejemplos:


  
Artículo sobre Simetría radial (en italiano):

http://www.didatticarte.it/Blog/?p=925

Recursos:

Trabajo de Primaria sobre Sonia Delaunay:
http://nea.educastur.princast.es/pixelandia/ver/ritmos_canal/

Trabajo de Secundaria sobre Sonia Delaunay:
 

Más vídeos relacionados con Sonia Delaunay: